Muzyka .
Otwieramy dwa parkiety- na pierwszym klubowe hity w wykonaniu DJ Vie Technique, a na drugim hip hop, r’n’b i soul DJ Styki.
Gwiazdą wieczoru będzie sam DJ Florian z Global Deejays

Dodatkowe atrakcje.
-wróżby
-pokazy taneczne
-pokazy laserowe
-wizualizacje

Global Deejays
Kolektyw Global Deejays powstał w 2004 roku z inicjatywy DJa Taylora, DJa Floriana i DJa Mikkela. Nazwa miała sugerować zarówno pasję do grania i muzyki tanecznej, jak i sugerować wielokulturowe pochodzenie (USA, Dania, Holandia i Austria). Ich pierwszy singiel „The Sound of San Francisco” dotarł na szczyty list w większości krajów oraz umocnił ich pozycję na scenie dance. Ich drugi singiel zatytuowany „What a feeling (Flashdance)” w wielu krajach przebił nawet sukces pierwszego singla. W 2005 wydali pierwszy album zatytułowany „Network”, pokazując swoje szerokie spectrum możliwości. Album zawierał także trzeci singiel „The stars on 45”. Album przyniósł wiele nominacji do prestiżowych nagród. Pod koniec 2006 roku Mikkel opuścił zespół. Na początku 2007 roku duet wydał singiel „Get up! (before the night is over)” współprodukowany z Techniotronic i udowadniając, że zasługują na światowe uznanie.

a

Dodaj do

O.S.T.R., właściwie Adam Ostrowski, znany również jako Ostry, to polski producent muzyczny, kompozytor, skrzypek i raper. Absolwent Akademii Muzycznej w Łodzi w klasie skrzypiec. Ostrowski występuje od 1993 roku. Współzałożyciel grupy muzycznej BDC, przekształconej w latach późniejszych w grupę LWC. Muzyk współpracował m.in. z takimi wykonawcami jak: Michał Urbaniak, Tede, Deszczu Strugi, Vienio i Pele, Fu, PeZet, Sistars, Byanca, Wojtek F, Craig G oraz Emade z którym w 2005 roku pod nazwą POE wydał album Szum rodzi hałas. W swej twórczości porusza takie zagadnienia jak polityka, korupcja oraz problemy społeczne. W 2006 roku wystąpił w epizodycznej roli w filmie Z odzysku w reżyserii Sławomira Fabickiego.

OSTR na wielu imprezach hip-hopowych prezentował swój freestyle rodzaju flow, choć ma na swoim koncie także sukcesy we freestyle battle, jak wygrana na corocznej, międzynarodowej imprezie Hip Hop Kemp 2004[1].

Laureat plebiscytu Polskiego Radia Szczecin w ramach audycji WuDoo w kategoriach Album roku za album Jazzurekcja oraz Wykonawca roku. W 2006 roku raper otrzymał przyznaną po raz pierwszy nagrodę Polskiego Radia BIS Biser w kategorii Najlepsza energia na koncercie. W 2007 roku nagrodzony złotą płytą za wydawnictwo HollyŁódź oraz w 2008 za płytę Ja tu tylko sprzątam. Laureat nagrody polskiego przemysłu fonograficznego Fryderyk oraz czterokrotny laureat nagrody Ślizger przyznawanej przez czasopismo Ślizg.

źródło: Wikipedia

a

Dodaj do

Biohazard w oryginalnym składzie! Koncert w ramach trasy koncertowej na 20-lecie zespołu.
Biohazard to grupa, która powstała w 1988 roku w Brooklinie, NY. Oryginalny skład, w którym obecnie Biohazard koncertuje to Billy Graziadei – gitara, wokal, Evan Seinfeld – bas, wokal, Bobby Hambel – gitara i Danny Schuler – perkusja.

Biohazard był jednym z pierwszych zespołów, które łączyły w swojej muzyce element hip-hopu, hardcore’u i metalu. W swoich piosenkach śpiewają o "miejskiej dżungi", złości, frustracji i przemocy.
Kariera Biohazard rozkręciła się na dobre w 1992 roku wraz z wydaniem drugiego albumu "Urban Discipline". Płyta znalazła ponad milion nabywców na całym świecie.
W kolejnych latach Biohazard można było usłyszeć w towarzystwie takich sław hip hopu jak Onyx czy Cypress Hill.

a

Dodaj do

ALL ABOUT FREEDOM FESTIVAL – FESTIWAL WSZYSTKO O WOLNOŚCI

IDEA:
All About Freedom Festival, organizowany przez Europejskie Centrum Solidarności, to interdyscyplinarne wydarzenie kulturalno-artystyczne, którego wiodącym tematem jest problematyka wolności we współczesnym świecie. Strukturę tegorocznego Festiwalu tworzą trzy moduły programowe – Film | Muzyka | Sztuka. W programie oprócz licznych projekcji filmowych znajdą się moderowane debaty i spotkania, wydarzenia muzyczne, działania artystyczne [wystawa, pokazy awangardy filmowej i sztuki wideo] oraz otwarty konkurs na obraz ruchomy „30 sekund o wolności”. Projekt planowany jest jako wydarzenie o charakterze ogólnopolskim, a w przyszłości międzynarodowym, które na stałe wpisze się w kalendarium najważniejszych festiwali. Służy temu również historycznieuwarunkowane powiązanie Gdańska z walką i troską o wolność, którą promuje jako wartość nadrzędną.

Głównym elementem programowym AAFF 2008 jest prezentacja szerokiego spektrum form filmowych w tym: krótko i pełnometrażowych obrazów fabularnych, dokumentalnych, eksperymentalnych oraz animacji, których tematyka bezpośrednio dotyczy uniwersalnej i aktualnej problematyki wolnościowej.

Program został podzielony na bloki tematyczne w celu klarownego oraz intelektualnie nośnego zestawienia pojęć m.in. wolności twórczej, wolności przekonań, prawa do wolności, prawa do samostanowienia się, a także konfrontowania widzów z problematyką równości społecznej i narodowościowej oraz innymi zjawiskami kulturalnymi i społecznymi wprost powiązanymi z wolnością.

Repertuar przeglądu stanowić będą obrazy niedawno zrealizowane, dostrzeżone i nagrodzone na najważniejszych festiwalach w Polsce i na świecie (m.in. Berlin Film Festival 2008, International Human Right Watch Festival, Sundance 2008, Planete Doc Review 2008, IFF Rotterdam 2008, Tribeca Film Festival 2008).

FILM:

Bloki tematyczne:
- Wolność Obrazu | Wolność Formy – filmy artystyczne i eksperymenty, wyrażające wolność twórczą;
- Free Docs – wolnościowe dokumenty;
- Klasyka Wolności – dystynktywny wybór filmów stanowiących klasykę kina wolnościowego;
- Ikony | Idole – blok filmów muzycznych;
- Rewolta: Clash of Generations – program specjalny powiązany z rewolucją światopoglądową roku 1968, któremu towarzyszy główna debata AAFF 2008:
„Clash of Generations (1968-88-2008)”;
- Chiny kontra Tybet – program specjalny zestawiający obrazy filmowe o dwóch aktualnie walczących ze sobą światach Chin i Tybetu .

 
W programie m.in:

„Fear(s) Of The Dark” | 2007 | animacja | IFF Rotterdam 2008
Chevolution” reż. Trisha Ziff, Luis Lopez | 2008 | dokument | Tribeca Film Festival 2008
Pati Smith. Dream Of Life” reż. Steven Sebring | 2008 | dokument | Sundance 2008
„CSNY | Déjà Vu” reż. Neil Young | 2007 | dokument | Sundance 2008
„Sling Shot Hip Hop” reż. Jackie Salloum | 2008 | dokument / Sudance 2008
„For Love Of Water” reż. Irena Salina | 2008 | dokument | Sundance 2008
„Persona Non Grata” reż. Olivier Stone | 2003 | dokument
„Adwokat Terroru” (Terror’s Advocate) | reż. Barbet Schroeder | 2007 | dokument | Cannes 2008
„Buddha Collapsed Out Of Shame” reż. Hana Makhmalbaf | 2007 | fabuła | Toronto IFF 2007
„Rewolta 1968 w niemieckim dokumencie” – program przygotowany przez Against Gravity / Planete Doc Review we współpracy z Goethe Institute w Warszawie.

a

Dodaj do

król trip –hopu, wokalista i głos Massive Attack

wokalista, kompozytor i producent, aktor i odkrywca talentów, ale przed wszystkim legendarna postać bristol sound, głos zespołu Massive Attack i współtwórca trip-hopu.

Zadebiutował w formacji Wild Bunch, która później stała się Massive Attack. Wspólnie nagrali najważniejsze płyty gatunku  „Blue Lines" i "Protection". W 1995 odnosi wielki sukces solo, za sprawą debiutanckiego albumu "Maxinquaye". Dziś ma na swoim koncie 9 płyt i  współpracę z wielkimi postaciami sceny.  Bjork, jego wieloletnia partnera życiowa, pojawiła się na dwóch albumach "Nearly Good" (1996) i "Pre-Millennium Tension", Tricky komponuje dla niej muzykę. Z PJ Harvey nagrywa wspólnie "Broken Homes" na "Angels With Dirty Faces" (1998) . Na "Blowback" pojawiają się Anthony Kiedis i John Frusciante z Red Hot Chili Peppers oraz Cyndi Lauper i Alanis Morissette. Jest odkrywcą talentu  Martiny Topley-Bird i Costanzy Francavilla.

W 2008 Tricky powraca w wielkim stylu, za sprawą doskonałego albumu „Knowle West Boy”, uważanego za najlepszą płytę artysty od debiutanckiego "Maxinquaye".  "Enfant-terrible" trip hopowej sceny powraca w sposób najdoskonalszy z możliwych: podejmując najciekawsze wątki z ostatnich 15 lat brytyjskiej muzyki opowiada historie współczesne i aktualne. Jednocześnie wraca do korzeni, szukając inspiracji w wielkomiejskim chaosie rodzinnego miasta. W niezwykłym tyglu miesza echa post-punka, reggae, hip hopu i czystego popu.

a

Dodaj do

NATACHA ATLAS
- belgijska piosenkarka, córka Angielki i sefardyjskiego Żyda. Tworzy muzykę będącą mieszanką muzyki arabskiej i północnoafrykańskiej z wpływami europejskimi takimi jak: ambient, electronica, hip hop, R&B, reggae i bossa novy. Sama określa swoją muzykę jako "modern cha’abi", czyli unowocześniony egipski pop. Znana ze współpracy z techno-pop’ową formacja Transglobal Underground oraz Jah Wobble. Natacha Atlas – prawie zupełnie nieznana w Polsce, na świecie, a szczególnie we Francji uważana jest za gwiazdę pierwszej ligi sceny poszukującej.
Urodzona w Belgii, wychowana w Brukseli, potem osiadła na Wyspach Brytyjskich, a dziś zamieszkała w Waszyngtonie, pół Brytyjka, pół Sefardyjka – wokalistka, tę genetyczną wielokulturowość kultywuje w swojej twórczości. Jako autorka tekstów, producentka, wokalistka ma naprawdę wiele do powiedzenia w klimatach etniczno—elektronicznych

a

Dodaj do

Była wokalistka Fugees, Lauryn Hill wystąpi 13 listopada 2008 w Stodole w ramach trasy koncertowej promującej jej nowy, trzeci solowy album, który ukaże się jeszcze w tym roku. Artystka pojawi się na scenie w pełnym, koncertowym składzie.

Lauryn Hill uważana jest jest za najwybitniejszą na świecie wokalistkę z kręgu muzyki hip-hop, soul oraz r’n'b.

“Hej, to moja płyta! Któż inny opowie moją historię lepiej niż ja sama?” – pyta Lauryn Hill, wokalistka, raperka, aktorka, aktywistka i matka. Chodzi jej o “The Miseducation of Lauryn Hill” (RuffHouse/Columbia), jej solowy debiutancki album i jedną z najbardziej oczekiwanych płyt 1998 roku. Lauryn, która przy pracy nad “The Miseducation of Lauryn Hill” pełniła także funkcję producenta, zdołała stworzyć bardzo osobistą płytę odzwierciedlającą szerokie spektrum zainteresowań tej młodej i utalentowanej wokalistki pochodzącej z South Orange w stanie New Jersey, poruszając przy akompaniamencie muzycznym problemy zarówno społeczno-polityczne, jak i uczuciowe. Zdaniem Hill, tytuł płyty nie powinien być rozumiany zbyt dosłownie.

Dwudziestotrzyletnia Lauryn ukończyła właśnie pierwszy rok nauki na Uniwersytecie Columbii. “Bardzo szanuję instytucje wyższego szkolnictwa…. jednak ta płyta jest głównie o tym, czego nauczyłam się poza szkołą, a co nie mieści się w ramach tego, co społeczeństwo uznaje za odpowiednie i obowiązkowe. Wiele z lekcji, które dostałam od życia nie znajduje się w żadnym programie nauczania. Dopiero opuszczając to miejsce idealizmu i naiwności stajemy się naprawdę dorośli.” – wyjaśnia Lauryn.

Krytycy muzyczni, którzy po raz pierwszy usłyszeli słodki, choć czasami szorstki alt Hill w 1993 roku przy okazji debiutanckiej płyty the Fugees Blunted on Reality, od początku sugerowali, że wokalistka powinna uwolnić się od ograniczającego ją zespołu i rozpocząć karierę solową. Jak się okazało, nie do końca mieli rację. Hill nie zrażona ich komentarzami, kierowała się własnymi zasadami, z których najważniejszą okazała się całkowita lojalność wobec zespołu.

Przy drugiej płycie the Fugees “The Score”, Lauryn napisała część materiału, wystąpiła jako wokalistka, a także brała udział w produkcji. W 1996 roku Lauryn i dwóch jej wspólników, Prakazrel “Praz” Michel i Wyclef Jean, zagarnęli także dwie nagrody Grammy: za “The Score” jako Najlepszą Płytę Rapową oraz za poruszającą interpretację klasycznego już nagrania Roberty Flack “Killing Me Softly” w wykonaniu Lauryn, które uznano za Najlepsze Wykonanie Utworu R&B w Duecie lub przez Grupę z Wokalistą.

a

Dodaj do