a

Dodaj do

Być może, ktoś z Państwa zapytał kiedyś przytomnie: „Dlaczego ten kabaret, do jasnej cholery, jest POD WYRWIGROSZEM?!” Kto to jest WYRWIGROSZ?! I dlaczego właśnie pod nim jest mój ulubiony kabaret??? Ażeby zaspokoić ciekawość, winni Państwo zapoznać się z kilkoma faktami, znanymi dopotąd tylko nam i kilkorgu takich, co jeszcze żyją i pamiętają. Sięgnijmy, zatem do prehistorii. Otóż w 1987 roku, PWST w Krakowie rzuciła na rynek (krakowski z resztą) kolejną partię aktorów dramatycznych. Pośród nich znaleźli się także Maurycy Polaski i Łukasz Rybarski. Żyli sobie i pracowali przez jakiś czas na własną rękę, próbując odnaleźć swoje miejsce w okrutnym świecie show bussinesu. W końcu jednak zaczęli romansować artystycznie i w efekcie, w październiku 1990 roku założyli podstawową komórkę rozrywkową, czyli kabaret. Natychmiast zaprosili do współpracy kilkoro przyjaciół, którzy zapragnęli poświęcić się sztuce równie wielkiej, co niedochodowej. Nie dziwota, że udało się skusić młodych i nastawionych równie altruistycznie kolegów: Beatę Rakowską, która za chwilę zmieniła się w Rybarską (zbieżność nazwisk nieprzypadkowa!), Basię Krasińską i Krzysia Stawowego. Wszyscy jednakowo spragnieni sceny, żądni widza i oklasków. Ale już nawiązanie porozumienia, na podobnie społecznej zasadzie, z najlepszymi krakowskimi akompaniatorami – Jerzym Kluzowiczem i Pawłem Bieńkowskim – to było mistrzostwo dyplomacji! „Myk” polegał na tym, że obaj Panowie mieli zasiadać przy jednym pianinie i grać na cztery ręce. Zagrali. I to jak! Ale zanim do tego doszło, koledzy aktorzy pojawili się na pierwszej próbie. Repertuarowym pewnikiem okazały się tylko piosenki, które do wierszy Gałczyńskiego ułożył kolega Polaski. Ze skeczami było już znacznie gorzej. Każdy z wykonawców przyniósł pierwszy lepszy tekst. Okazało się, że bardziej pierwszy, niż lepszy. Wszyscy mieli dotąd jakieś swoje wcześniejsze doświadczenia kabaretowe. Jednak, jak się okazało, poruszaliśmy się po zupełnie różnych zaułkach tego jakże pojemnego gatunku. Poproszony o radę Jerzy Fedorowicz spytał, czy koniecznie musimy się posługiwać wyświechtanymi ramotami? Czy nie stać nas na własne spojrzenie na to, co się dookoła dzieje? Okazało się, że nas stać. Polityczna odwilż uaktywniła naszą zdolność wypowiedzi estradowej. Kabaret SOMGORSI, bo tak nazwaliśmy swoje dziecię, mieścił się w przytulnych pomieszczeniach Teatru Sytuacji (dawniej Teatr 38). Każdej soboty, ku uciesze nielicznie zgromadzonej widowni, wystawialiśmy autorski program, pod tytułem "Szarlatanów nikt nie kocha". Spektakl nie zawiódł oczekiwań. Było dużo dobrych piosenek, popisy aktorskie, a co najistotniejsze – poruszone zostały tematy, o których nikt inny wcześniej nie ośmielił się mówić! Na warsztat wzięte zostały sex-shopy, świeżutki wówczas Teleekspress, kandydat na prezydenta Stan Tymiński oraz nauki przedmałżeńskie. Nasze poświęcenie i zaangażowanie było tak wielkie, że państwo (prawie) Rybarscy powtórnie poszli na kurs przedmałżeński, żeby staranniej spisać wszelkie zasłyszane tam rewelacje! Na efekty nie trzeba było długo czekać. Wysiłki zostały docenione. Program spodobał się do tego stopnia, że kabaretem zainteresował się sam Krzysztof Jasiński. Zaprosił SOMGORSÓW do Teatru STU. Tam zagraliśmy kilkanaście razy, z gościnnym udziałem Beaty Fudalej i basisty – Wiesława Murzańskiego. Seria udanych przedstawień zaowocowała programem dla TVP 2 "Kabaret SOMGORSI TV – Live". Jednak ze względów cenzuralnych, (mimo, że cenzury już nie było i podobno nie ma do dzisiaj!) telewizyjna emisja się nie odbyła. Na dodatek kabaret stracił dotychczasową siedzibę i zapał.

Artyści rozpierzchli się po różnych teatrach, okopali w garderobach i czekali na kolejną okazję do kabaretowego ataku. Sposobność pojawiła się w czerwcu 1994 roku. I tu prosimy o szczególną uwagę, albowiem zbliżamy się do odpowiedzi na pytanie kluczowe. Otóż dokładnie 1 czerwca 1994 r., kolega Polaski spotkał się przypadkiem, na terenie rozgłośni PR Kraków, z początkującym krakowskim restauratorem, niejakim Waldemarem Pelcem. Waldemar ów wyznał, że prowadzi restaurację przy ul. Św. Jana. Jesienią otwiera piwnice, w których rad by animować życie kulturalne Krakowa. I kabaret, w związku z tym, przydałby mu się bezwzględnie! Kolega Polaski, mając na względzie udany epizod sprzed trzech lat (oraz dobro własne), popędził do kolegi Rybarskiego z nowiną, że jest miejsce do stałego grania i dobre chęci ze strony Pelca Waldemara. Zachwycony perspektywą powołania do życia kolejnego kabaretu Łukaszek, z wrodzoną sobie energią natychmiast podjął wyzwanie. Działalność nowej placówki rozpoczęła się niekonwencjonalnie, bo od wymyślenia nazwy. I tu dochodzimy do jądra. Restauracja, którą reprezentował godnie Pelc Waldemar, nosiła nazwę „WYRWIGROSZ”. Taki WYDRWIGROSZ, tylko bez „d”. Ponieważ mieliśmy artystycznie zasiedlić piwnicę znajdującą się poniżej poziomu knajpy, doszliśmy do wniosku, że ku pożytkowi obydwu stron, należy nazwać przedsięwzięcie KABARET POD WYRWIGROSZEM. U góry WYRWIGROSZ, a pod spodem KABARET POD. I to jest wszystko, odnośnie historycznej prawdy o naszej nazwie, która pomimo różnych dziejowych zawirowań trwa do dzisiaj i wieczną pozostanie.

Po wynalezieniu nazwy, rozpoczęliśmy poszukiwanie partnerów. Padło na dwie nowe Panie – Aldonę Jankowską i Anetę Kosowską, na Krzysia Stawowego (drugie podejście) oraz zaciąg ze Spotkania z Balladą – Andrzeja Jurczyńskiego i Kajtka Wolniewicza. Beata Rybarska wspierała zespół duchowo i logistycznie, albowiem zajmowała się chwilowo ciążą i nie w głowie były jej sceniczne hopsasy. Przy pianinie zasiadł z wrodzonym sobie wdziękiem Paweł Bieńkowski. Program nosił tytuł „Wieczór I”. Czego tam nie było! Chyba tylko nadziei na rychłą kasę. Na tapetę wzięliśmy nowy wówczas na polskim rynku ‘Amway’, agencję towarzyską i medycynę ludową. Aktualności zawarliśmy w Polskiej Kronice Slajdowej, pioniersko stosując projekcję multimedialną. Teksty powstawały w rezultacie zespołowych przemyśleń. Poza tym, zaśpiewaliśmy kilka urokliwych piosenek. Z powodu posiadanego talentu, reżyserem został Rybarski. I tę funkcję, dzięki bogu i zdolnościom, piastuje do dzisiaj. Stroną muzyczną zajął się, tradycyjnie, Polaski. Ponieważ nic tak dobrze nie robi rozrywce jak skandal, jedną z piosenek wykonywała mała wtedy jeszcze, Ala Bachleda- Curuś. Skandal miał polegać na tym, że małoletnia panienka występuje w kabarecie granym o 22.15. Ale dziwnym trafem, jakoś nikt się nie oburzył… Cóż za tolerancyjne społeczeństwo! W dniach 8, 9, i 10 listopada 1994 r. daliśmy trzy premiery. I trzy bankiety. Gości było, co niemiara! Pobawili się, zjedli, wypili i poszli. A my zostaliśmy. Ze znakomitymi recenzjami, dobrym słowem i nadziejami na szybkie podbicie Krakowa. Graliśmy sobie co tydzień z powodzeniem ogromnym, choć bez kompletów na widowni.

W międzyczasie do zespołu dołączył młody, ale bardzo zdolny aktor – Wojtek Szawul. Początkowo dublował kolegę Stawowego, ale już od „Wieczoru II” (1996), wystarczyło miejsca dla obu panów równocześnie. Obok nich, w nowym programie udział brali założyciele – Rybarski i Polaski oraz Jankowska i powracająca po urlopie macierzyńskim Rybarska. Kabaret w swoim nowym programie postawił na parodie, które przez kolejne lata miały stać się jego wielką siłą. W nowym programie ośmieszyliśmy nowy typ Polaka – biznesmena z nieodłączną komórką, teleturnieje oraz Wojciecha Cejrowskiego. Piosenki udane. Całość zgrabna. Wychodząca z przedstawień publiczność uśmiechnięta i zadowolona. I coraz liczniejsza! O ile w tygodniu lokal świecił pustkami, o tyle w poniedziałki bar był wzięty. Dobra opinia o programie robiła swoje… Rok 1997, okazał się rokiem przełomowym. Udział w Benefisie Iwony Bielskiej (w Teatrze STU) i jego kilkukrotna emisja na antenie TVP 2 i TV Polonia sprawiły, że Kabaret pod Wyrwigroszem zaczęła rozpoznawać cała Polska. Mniej więcej wtedy też powstał legendarny już skecz, wspominany do dzisiaj przez szeroką widownię jako „ucho – UFO”, gdzie Rybarski stworzył postać sympatycznego, zagubionego Bronka spod Limanowej, a Szawul udanie sparodiował Mariusza Szczygła. Począwszy od początku 1998 roku, zaczęto zapraszać kabaret do udziału w coraz to nowych telewizyjnych programach rozrywkowych. Szczególnym zaufaniem obdarzyła „Wyrwigrosza” TVP2. Dwuczęściowy recital autorski, Benefisy w Teatrze STU, Turnieje Satyryków, Opolska Noc Kabaretowa, "Wszystko gra", PAKA, Vena’99, Mazurskie Biesiady Kabaretowe – to tylko część ówczesnego telewizyjnego dorobku kabaretu. Na estradzie – też działo się dobrze. Powstał "Wieczór III", którego premiera sprawiła, że niewielka piwnica przy ul. Św. Jana w poniedziałki zaczęła przeżywać oblężenie. Wprowadzona została telefoniczna rezerwacja biletów. Natomiast na scenie pojawił się kwintet muzyczny, odpowiedzialny za oprawę muzyczną: Jarosław Miszczyk – pianino, Krzysztof Filus – bas (obecnie lider „Kulturki”), Marek Krupa – saksofony, Ania Lenda – wiolonczela i Daniel Birczyński – perkusja. Zespół przyjął, nadaną „ad hoc” nazwę „Radosne Oszołomienie”. Przy szczelnie wypełnionej widowni, w każdy poniedziałek o 20.00, potwierdzaliśmy powszechną już opinię, że Kabaret pod Wyrwigroszem jest jednym z najlepszych w Polsce. Dowodziło tego również znakomite przyjęcie, jakim kabaret cieszył się występując gościnnie na terenie całego kraju.

W „Wieczorze III” żartowaliśmy z planowanej w Zakopanem olimpiadzie, sparodiowaliśmy kolegę Drozdę i jego program „Śmiechu warte”, był Bronek, był Ksiądz, był Pan Bajer… Wtedy też dowiedzieliśmy się o śmiertelnej chorobie Wojtka Szawula, z którą miał się zmagać przez kilka kolejnych lat. Niestety, jak się niebawem okazało – bezskutecznie.

Formuła kabaretu trwała. Był „Wieczór 3 i ½”, w którym do hitów z „Wieczoru III” dołożyliśmy świeżo napisane skecze. Na perkusji Birczyńskiego zastąpił Sławek Puka. Jednocześnie trwały twórcze poszukiwania. W związku z modą na sitcomy, z inicjatywy Rybarskiego, w 2000 roku powstał siedmioodcinkowy serial pt.: "Klinika pod Wyrwigroszem", który kilkukrotnie emitowała TVP2. Głównymi postaciami kliniki byli aktorzy kabaretu. Pojawiła się również w obsadzie cała plejada zaprzyjaźnionych gwiazd (m.in. Katarzyna Figura, Rudi Schubert, Piotr Cyrwus, Sławomir Orzechowski).

Recesja na rynku powoduje, że w 2001 roku kabaret musi rozstać się z kolegami – muzykami. W listopadzie odbyła się premiera programu "Krok w mrok, czyli Dziewice i kaptury". Spektakl z pogranicza kabaretu i teatru zebrał niezwykle pochlebne recenzje. Przeszło dwugodzinne, fabularne (!) przedstawienie zagraliśmy przy nadkompletach na widowni ponad 70 razy. Aktorom po raz towarzyszyły pierwszy półplaybacki. Niestety – tego samego roku, po długiej walce z rakiem odszedł od nas na zawsze Wojtek Szawul.

W 2003 roku zaczęły się kłopoty. Kolejne zmiany właścicieli spowodowały zamknięcie restauracji "Pod Wyrwigroszem", a co za tym idzie – zawieszenie regularnych występów kabaretu w Krakowie. Za to wyraźnie przybyło spektakli wyjazdowych. W 2004 zmienił się skład kabaretu (do innych robót odeszli Aldona i Krzyś), zmienił się jego image, zmieniła się strona internetowa i w ogóle – prawie wszystko się zmieniło! Na szczęście, o kabarecie nie zapomniała telewizja. Cykl „Śpiewanie na wezwanie”, „Sylwester w TVP2”, „Puzel TV”… W czerwcu 2005 roku dołączył do nas młody, zdolny i przystojny aktor Andrzej Kozłowski. Zaprosiliśmy także do współpracy Tomasza Olbratowskiego, satyryka i felietonistę RMF FM. Efekty są. Wzrosła ilość (i jakość) tekstów. Rok ten przyniósł nam kolejne dowody uznania, wyrażone w zaproszeniach całej Polski oraz w ilości wystąpień telewizyjnych. Oto niektóre z nich: „Benefis Przekroju”, „Benefis 997”, „Kraj się śmieje”, „Mój pierwszy raz”, „Europa da się lubić”, a przede wszystkim recital dla Kabaretowej Sceny „2”! I jeszcze dobra wiadomość dla wszystkich, którzy chcą zobaczyć Kabaret pod Wyrwigroszem na żywo. Szykują się regularne występy w Krakowie! W poniedziałki (nie wszystkie), będziemy mieli zaszczyt promować nasz najnowszy program zatytułowany „Świat się zmienia”. O terminach poinformujemy na bieżąco. Zapraszamy Państwa do nas serdecznie!

a

Dodaj do

INTERAKCJE MIĘDZY TRADYCJĄ A WSPÓŁCZESNOŚCIĄ

Człowiek, boże igrzysko. Rzeczo o kondycji ludzkiej

„Interakcje. Między tradycją a współczesnością” to cykl spotkań kulturalno-literackich …

a

Dodaj do

 
… i nagle posród prastarych, lekko podstarzalych tykwerii króluja mambuty.B Ich co drugie krople deszczu bólaja niczym niby nózki w porezach.B jeszcze niedawno kultura owa byla szeroko rozumiana jako wybryki ananasów, jednakze teraz jest po prostu fajna.B … banany, borskuki, blondynki, bombaje, banie, bronxy, bigamisci, babtysci, baseny, burdy, bella ambiente, bannkkok, broda, … wszystko to nagle zaczelo spadac niczym mech plonnik i byloby przysloniloby calyby ten swiat, swiat znieksztalcony, gdyby nie po cichu, jak zakamarki, z opuszczona glowa, pelni skruchy i wladzy przyszli Lowcy.B …
 
… i poszli

a

Dodaj do

Zapraszamy na spotkania z kulturą i sztuką słowiańską: rosyjską, ukraińską i białoruską na Poznańskich Dniach Kultury Wschodniosłowiańskiej Mimoki 2008. Przyjdź na imprezy kulturalne: wystawy, przedstawienia teatralne, koncerty, wykłady i spotkania …

a

Dodaj do

Każda edycja festiwalu jest wyjątkowa, jednak ta będzie szczególnie istotna – w 2009 roku Heineken Open’er Festival będzie trwał aż 4 dni. Jest to bardzo ważna zmiana w historii naszego festiwalu, pozwalająca stanąć w jednym rzędzie z festiwalowymi gigantami w Europie. Każdy dzień wypełniony będzie potężną dawką muzyki oraz wieloma aktywnościami pozamuzycznymi. Pierwszy dzień to tak zwany opening day, który będzie stanowił wyjątkowe wprowadzenie do głównej części festiwalu.
Jest nam niezmiernie miło, jak co roku jesienią, zainaugurować rozpoczęcie sprzedaży biletów na najważniejszy polski muzyczny festiwal.

Podobnie jak w ubiegłych latach istnieje możliwość nabycia do 15 lutego 2009 karnetów w specjalnej, promocyjnej cenie.
Ceny biletów od 3 listopada 2008 do 15 lutego 2009:

• Karnet 3 dni ( 3,4,5.07.2009 ) – 240 pln,
• Karnet 3 dni ( 3,4,5.07.2009 ) z polem namiotowym – 260 pln,

• Karnet 4 dni ( 2,3,4,5.07.2009 ) – 280 pln,
• Karnet 4 dni ( 2,3,4,5.07.2009 ) z polem namiotowym – 300 pln,

Ceny biletów od 16 lutego 2009:

• Karnet 3 dni ( 3,4,5.07.2009 ) – 280 pln,
• Karnet 3 dni ( 3,4,5.07.2009 ) z polem namiotowym – 300 pln,

• Karnet 4 dni ( 2,3,4,5.07.2009 ) – 320 pln,
• Karnet 4 dni ( 2,3,4,5.07.2009 ) z polem namiotowym – 340 pln,

Cena biletu jednodniowego będzie taka sama jak w roku 2008.

Po siedmiu latach pracy udało nam się osiągnąć charakter i wielkość, jakie zaplanowaliśmy na początku festiwalowej drogi. W tym roku zapewnimy również całą masę nowych pomysłów, muzycznych wydarzeń, inspiracji i fascynacji. Do Gdyni zawita ponad 120 artystów, których publiczność będzie mogła oglądać na 7 festiwalowych scenach. Obok Main Stage, Tent Stage, World Stage, Young Talents Stage, Beat Stage i Alter Space powstaną nowe, niezwykłe miejsca. Na 80 hektarach lotniska na Babich Dołach po raz ósmy odbędzie się festiwal, który pod względem rozmachu i poziomu artystycznego nie ma sobie równych w Polsce.

Z przyjemnością informujemy, że Heineken Open’er Festival dostał nominację jako jeden z 15 najlepszych europejskich festiwali i walczy o nagrodę Best European Festival Award. Do tej pory festiwal doceniono przyznając m.in.: Sztorm Sztormów 2007, Sztorm Roku 2005, 2006 (Gazeta Wyborcza), Nocne Marki 2005, 2006 (Aktivist), Machinery 2006 (Machina), Effie 2006, 2007, As Empiku 2006 w kategorii Wydarzenie Roku, Wydarzenie Kulturalne roku 2007 – słuchacze Trójkowego Domu Kultury, Miazga 2007 (PULP), I miejsce w kategorii Impreza w ramach konkursu na najlepszą promocję turystyki województwa pomorskiego w 2007r., Nagrodę Miesięcznika Press za najlepszy event roku w kategorii Top Eventy 2007.

a

Dodaj do

Szykuje się jedno z najciekawszych wydarzeń na mapie kulturalnej Warszawy tej jesieni. Nie może więc Was na nim zabraknąć.

Na koncercie zagrają:
Vavamuffin
Hooligan Rootz, Oriento, Sekta, VavaTo – te szlagiery znają wszyscy. Na naszych urodzinach będzie okazja aby zedrzeć gardło śpiewając je razem z chłopakami z Vavamuffin

Cool Kids Of Death
Koncert na naszych urodzinach będzie jedynym warszawskim występem na jesiennej trasie promującej album „Afterparty”. Można „Nagle zapomnieć wszystko”, ale o tym, żeby wpaść na nasz koncert absolutnie zapomnieć nie można!

Afro Kolektyw
Tuż przed premierą albumu „Połącz kropki” będzie pewnie szansa, żeby usłyszeć kilka numerów z tej płyty. Na koncercie nie zabraknie też starszych szlagierów, które znają wszyscy.

Kolorofon
To już tradycja naszych urodzinowych koncertów. Otwiera je grupa, która na swoim koncie nie ma jeszcze wydanego albumu. W poprzednich latach koncert otwierali: Weed, Renton oraz Phantom Taxi Ride. W tym roku będzie to warszawska grupa Kolorofon.

Nie kupujcie nam żadnych prezentów. Wystarczy nam Wasza obecność.
Bierzcie znajomych i wpadajcie.

Sponsorem trzecich urodzin Radia Kampus jest Uniwersytet Warszawski oraz Casio G-Shock. Partnerzy koncertu: Zarząd Samorządu Studentów Uniwersytetu Warszawskiego oraz Fundacja Universitatis Varsoviensis.

Patroni medialni: 4fun.tv, Lim.tv, Pulp, Aktivist, Hiro, Infomuzyka.pl, Reggaenet.pl, Screenagers.pl, Co Jest Grane, Independent.pl oraz Myspace.

a

Dodaj do

Janusz Józefowicz i Janusz Stokłosa przygotowują kolejne wydarzenie artystyczne, na miarę kultowego "Metra".

Oryginalna muzyka Stokłosy, polski tekst zainspirowany dramatem Szekspira "Romeo i Julia", reżyseria i choreografia Janusza Józefowicza, scenografia Andrzeja Worona, kreacja nowych talentów – to gwarancje wielkiego wydarzenia artystycznego.

Tematem musicalu jest miłość dwojga młodych ludzi, nie umiejących odnaleźć porozumienia ze światem dorosłych w chwili rodzącej się wielkiej miłości.
To dramat pokoleń rodziców i dzieci, którzy nie umieją ze sobą rozmawiać, słuchać się i szanować swoich potrzeb.
Młodzieńcza bezkompromisowa miłość napotyka bezwzględność komercyjnego świata rodziców, pochłoniętych swoimi sprawami.

Światowa prapremiera musicalu "Romeo i Julia czyli Sny w Weronie", przygotowywana we współpracy Teatru Studio Buffo i Wielkiej Kampanii Życia – Avon Kontra Rak Piersi odbędzie się 8 października 2004 roku w Warszawie, w Hali Widowiskowej TORWAR – widownia jednorazowo pomieści ponad tysiąc osób.
Planowana jest trasa w całej Polsce.

Udział w musicalu otwiera kolejnym młodym utalentowanym ludziom drogę do kariery. Castingi wyłoniły grupę młodych utalentowanych osób, z których w wyniku prób wyłonieni zostaną główni bohaterowie.

Poszukiwana Julia ma 12-15 lat, pięknie śpiewa, jest utalentowana aktorsko i tanecznie. Podobne talenty posiada Romeo, który liczy 13 – 17 lat, (przeszedł mutację).

Procent z każdego sprzedanego biletu i każdego programu spektaklu przez cały okres eksploatacji zostanie przeznaczony na kontynuację programu Wielka Kampania Życia – Avon Kontra Rak Piersi, prowadzonego w Polsce od marca 1998 roku. Podczas każdego spektaklu będą sprzedawane produkty z Różową Wstążeczką przez Konsultantki Avonu oraz programy teatralne.

Avon zdecydował się na współprodukcję tego widowiska w ramach Wielkiej Kampanii Życia. Przedsięwzięcie stanowi twórczą kontynuację tradycji organizowania wydarzeń kulturalnych, takich, jak dwa koncerty w poprzednich latach.

Tematyka musicalu oraz możliwość uczestniczenia w wyjątkowym przedsięwzięciu artystycznym nie wyczerpują korzyści płynących z tej współpracy. Zainwestowanie w produkcję musicalu wiąże się z udziałem w całym procesie przygotowawczym, poszukiwaniu nowych talentów, inwestowaniu w młodych artystów i w udziale w ogólnopolskiej trasie, która zostanie zaplanowana już w początku 2004 roku i będzie szeroko promowana.

Trasa obejmie największe i najważniejsze sceny Polski.
Wierzymy, że podobnie jak "Metro", "Romeo i Julia" także stanie się kultowym przedstawieniem obleganym przez widownię przez długi czas. Gwarantują to nie tylko nazwiska autorów, ale i ich wielkie zaangażowanie w przedsięwzięcie.
Sponsorzy produkcji widowiska, jak Avon i zaproszone przez nas firmy, będą mieli prawo uczestniczenia w kolejnych spektaklach w Polsce.

a

Dodaj do

ALL ABOUT FREEDOM FESTIVAL – FESTIWAL WSZYSTKO O WOLNOŚCI

IDEA:
All About Freedom Festival, organizowany przez Europejskie Centrum Solidarności, to interdyscyplinarne wydarzenie kulturalno-artystyczne, którego wiodącym tematem jest problematyka wolności we współczesnym świecie. Strukturę tegorocznego Festiwalu tworzą trzy moduły programowe – Film | Muzyka | Sztuka. W programie oprócz licznych projekcji filmowych znajdą się moderowane debaty i spotkania, wydarzenia muzyczne, działania artystyczne [wystawa, pokazy awangardy filmowej i sztuki wideo] oraz otwarty konkurs na obraz ruchomy „30 sekund o wolności”. Projekt planowany jest jako wydarzenie o charakterze ogólnopolskim, a w przyszłości międzynarodowym, które na stałe wpisze się w kalendarium najważniejszych festiwali. Służy temu również historycznieuwarunkowane powiązanie Gdańska z walką i troską o wolność, którą promuje jako wartość nadrzędną.

Głównym elementem programowym AAFF 2008 jest prezentacja szerokiego spektrum form filmowych w tym: krótko i pełnometrażowych obrazów fabularnych, dokumentalnych, eksperymentalnych oraz animacji, których tematyka bezpośrednio dotyczy uniwersalnej i aktualnej problematyki wolnościowej.

Program został podzielony na bloki tematyczne w celu klarownego oraz intelektualnie nośnego zestawienia pojęć m.in. wolności twórczej, wolności przekonań, prawa do wolności, prawa do samostanowienia się, a także konfrontowania widzów z problematyką równości społecznej i narodowościowej oraz innymi zjawiskami kulturalnymi i społecznymi wprost powiązanymi z wolnością.

Repertuar przeglądu stanowić będą obrazy niedawno zrealizowane, dostrzeżone i nagrodzone na najważniejszych festiwalach w Polsce i na świecie (m.in. Berlin Film Festival 2008, International Human Right Watch Festival, Sundance 2008, Planete Doc Review 2008, IFF Rotterdam 2008, Tribeca Film Festival 2008).

FILM:

Bloki tematyczne:
- Wolność Obrazu | Wolność Formy – filmy artystyczne i eksperymenty, wyrażające wolność twórczą;
- Free Docs – wolnościowe dokumenty;
- Klasyka Wolności – dystynktywny wybór filmów stanowiących klasykę kina wolnościowego;
- Ikony | Idole – blok filmów muzycznych;
- Rewolta: Clash of Generations – program specjalny powiązany z rewolucją światopoglądową roku 1968, któremu towarzyszy główna debata AAFF 2008:
„Clash of Generations (1968-88-2008)”;
- Chiny kontra Tybet – program specjalny zestawiający obrazy filmowe o dwóch aktualnie walczących ze sobą światach Chin i Tybetu .

 
W programie m.in:

„Fear(s) Of The Dark” | 2007 | animacja | IFF Rotterdam 2008
Chevolution” reż. Trisha Ziff, Luis Lopez | 2008 | dokument | Tribeca Film Festival 2008
Pati Smith. Dream Of Life” reż. Steven Sebring | 2008 | dokument | Sundance 2008
„CSNY | Déjà Vu” reż. Neil Young | 2007 | dokument | Sundance 2008
„Sling Shot Hip Hop” reż. Jackie Salloum | 2008 | dokument / Sudance 2008
„For Love Of Water” reż. Irena Salina | 2008 | dokument | Sundance 2008
„Persona Non Grata” reż. Olivier Stone | 2003 | dokument
„Adwokat Terroru” (Terror’s Advocate) | reż. Barbet Schroeder | 2007 | dokument | Cannes 2008
„Buddha Collapsed Out Of Shame” reż. Hana Makhmalbaf | 2007 | fabuła | Toronto IFF 2007
„Rewolta 1968 w niemieckim dokumencie” – program przygotowany przez Against Gravity / Planete Doc Review we współpracy z Goethe Institute w Warszawie.

a

Dodaj do

SCENA MUZYCZNA AAF:
Muzyka na AAFF 2008 to przede wszystkim artyści poszukujący nowych brzmień, niezależni, przekraczający ramy komercyjnej sprzedażY i rozpoznawalni w skali ogólnopolskiego i międzynarodowego rynku muzycznego.
wystąpią: DJ VADIM, DJ KRUSH, Flykkiller

All About Freedom Festival, organizowany przez Europejskie Centrum Solidarności, to interdyscyplinarne wydarzenie kulturalno-artystyczne, którego wiodącym tematem jest problematyka wolności we współczesnym świecie. Strukturę tegorocznego Festiwalu tworzą trzy moduły programowe – Film | Muzyka | Sztuka.

W programie oprócz licznych projekcji filmowych znajdą się moderowane debaty i spotkania, wydarzenia muzyczne, działania artystyczne [wystawa, pokazy awangardy filmowej i sztuki wideo] oraz otwarty konkurs na obraz ruchomy „30 sekund o wolności”.

Projekt planowany jest jako wydarzenie o charakterze ogólnopolskim, a w przyszłości międzynarodowym, które na stałe wpisze się w kalendarium najważniejszych festiwali. Służy temu również historycznieuwarunkowane powiązanie Gdańska z walką i troską o wolność, którą promuje jako wartość nadrzędną.

Głównym elementem programowym AAFF 2008 jest prezentacja szerokiego spektrum form filmowych w tym: krótko i pełnometrażowych obrazów fabularnych, dokumentalnych, eksperymentalnych oraz animacji, których tematyka bezpośrednio dotyczy uniwersalnej i aktualnej problematyki wolnościowej.

Program został podzielony na bloki tematyczne w celu klarownego oraz intelektualnie nośnego zestawienia pojęć m.in. wolności twórczej, wolności przekonań, prawa do wolności, prawa do samostanowienia się, a także konfrontowania widzów z problematyką równości społecznej i narodowościowej oraz innymi zjawiskami kulturalnymi i społecznymi wprost powiązanymi z wolnością.

Repertuar przeglądu stanowić będą obrazy niedawno zrealizowane, dostrzeżone i nagrodzone na najważniejszych festiwalach w Polsce i na świecie (m.in. Berlin Film Festival 2008, International Human Right Watch Festival, Sundance 2008, Planete Doc Review 2008, IFF Rotterdam 2008, Tribeca Film Festival 2008).

a

Dodaj do